《速度与激情10》
以制造官能刺激的爆谷电影看，里面任何的违反物理常识的无比夸大的官能场面都无法让觉得新鲜，甚至有点重复。
罗马的大滚球不过是第五部里约的巨大保险箱的故技重施，但显然没有后者那般有创意和精巧。还有第四部的油罐车180度翻转，第六部的高速公路桥上救人都在第十部里有不同的重现。
“家庭”的成员不断扩大，死了角色隔一集又莫名其妙重生是这个系列故事得以持续开发的方程式，但一如重复的官能场面，已顿感乏味。情节发展不过是好莱坞“家人是他的软肋”VOL2而已。
《百花》
借着母亲患脑退化症，逐渐忘记许多人和事，探讨的是时间与记忆的主题。影片有不少处理得十分出色，虚实交织的长镜头，来表达母亲患病被困在特定的时间空间里（和《困在时间里的父亲》类似），同时也有不少零碎的镜头处理用以表达母子过去的生活片段。所以川村元气并没有像近年许多新导演喜欢刻意追求一些长镜头处理来彰显所谓技艺，长镜头在《百花》中是用得其所。
关于时间与遗忘的处理既感人，也充满那种命运的paradox。儿子一直没法忘记小时候被母亲遗弃的那段经历，导致母子关系没法修复。母亲病情一天天加重，她一直在寻找半个烟花，这显然是借鉴了《公民凯恩》里对rosebud 秘密的处理。直到最后，半个烟花的谜底揭开，儿子恍然大悟母亲所说的半个烟花的答案，他自责自己都忘记了，也才意识到，自己一直以来记得的是被遗弃的那段经历，反而母亲那么多年最牵挂，最在意的人，最无法忘记的还是儿子，还是跟儿子一起的时光。但是一切为时已晚，此时的母亲已完全忘记所有的人和事。
川村元气作为制片人和作家在商业上都十分成功，但第一次当导演不仅日本没有叫好叫座，香港内地上映也没引起太大关注。但在我看来这部电影并不差，以导演首作论是一部好看和动人的电影。
《悲情城市》4K数位版
都说侯孝贤的长镜头深受小津安二郎的影响，但大银幕观看不难发现和小津还是有很大不同，他的镜头并非一直静止，而是随着画面中角色的谈话，进出画面的角色会缓缓移动。而且如果细看不难发现，其实此时的侯孝贤的电影镜头并不是都很长，比起他后来的许多作品。
电影从头到尾几乎没有具体的历史背景交代，但从角色的经历、叙述中我们又感受到那段历史带给人的冲击。每个人物的命运在时代历史下那种无力、无奈都表现得十分细致。当今天在香港的大银幕看《悲情城市》，发现这部1989年的电影冥冥中串联起中港台三个最“独特”的年份和事件，尤其是今天的香港，还差一点点无法公映，那种荒谬和痛心就像梁朝伟饰演的文清，无法说出来，无法被表达，是一种时代被“失语”。
电影虽然是4K，但并没有修复，仅仅是把原来的底片用4K扫了一遍，所以为何影片打出的是4K数位版而非4K修复版。
《命案》
影片的概念讲宿命、命运，讲一位命理大师帮人改命，是银河映像最招牌的主题。游乃海的故事和剧本，郑保瑞执导，两位是杜琪峰韦家辉亲自认证完全接班银河映像的爱将，《命案》可以说根正苗红的银河映像出品。但《命案》却是银河映像的命运主题拍得最糟糕的一次。据说郑保瑞人称”小杜生“，但《命案》的差距和真杜生真的不小。
影片最大的问题就是所谓命运（或曰巧合）都没有建立在情节上的关联性，更缺乏说服力。片中所谓的天命，不如说是编剧是上帝，随意摆布命运。林家栋饰演帮人改命的命理大师是一位十分糟糕的“大师”，他从没有成功过，他很“废”，最后的发疯更是莫名其妙。那种歇斯底里的“演技”实在令人看得有点讨厌。
《银河护卫队3》
MCU里面这个系列似乎可以完全脱离整个MCU宇宙而独立存在。从第一部一直看下来，以流行曲元素包装每次看都是被它的用曲引导“错重点”。第三部给系列画上句号，但星爵的故事结尾彩蛋告诉你还会继续。
想说说饰演亚当术士的威尔保尔特（Will Poulter)。从当年《纳尼亚传奇3》里面饰演有点让人讨厌的傻缺表弟开始关注他，是个不错的演员，可此后的不少角色总离不开傻缺闯祸，比如《移动迷宫》。就是这次《银河护卫队3》也没逃出这类角色的设定套路。当然结尾让他高光一刻，把星爵救回来，也让自己成为他们新的成员。
嬉字閣的墨滴文 